Προσωπικό
Νικόπουλος Γεώργιος
Διδάκτορας του Τμήματος Τεχνών Ήχου και Εικόνας.
Δημοσιεύσεις
1. Επιστημονικά περιοδικά με κριτές
2. Βιβλία/μονογραφίες
3. Πρακτικά συνεδρίων με κριτές
4. Κεφάλαια με συλλογικούς τόμους
5. Άλλες εργασίες
Καλλιτεχνικό Έργο
1. Φιλμογραφία
2014, “Τα Μουστοκούλουρα του Αγησίλαγου” του Δημήτρη Μπασλάμ, ταινία μικρού μήκους animation. Σκηνοθεσία και animation, παραγωγή: Κτήμα Γεροβασιλείου & Δημήτρης Μπασλάμ
2013, Διαφημιστική καμπάνια της Κερκυραϊκής Μικροζυθοποιίας με τέσσερα βίντεο animation
2. Ατομικές Εκθέσεις
3. Θεματικές Εκθέσεις
4. Ομαδικές Εκθέσεις
2006, Φεστιβάλ ΚΟΔΡΑ. “Basel & Mary”, stop motion animation
2007, Φεστιβάλ ΚΟΔΡΑ. “Ο σάπιος μου εαυτός”, video performance
5. Άλλο Δημιουργικό Έργο
Εικονογράφηση
2015, “Η Σοφία, μια μέλισσα που της άρεσε να διαβάζει”, του Δημήτρη Μπασλάμ. Πανεπιστήμιο Κύπρου
2008, “Ο χαμαιλετάρτς κι ο κάτον”, ποντιακό παραμύθι. Ένωση Ποντίων Πιερίας
Θέατρο - Ηθοποιός
2015, “Τα παπούτσια του Βαρύτονου” του Δημήτρη Μπασλάμ. Σκηνοθεσία Δημήτρης Σωτηρίου, Δημήτρης Μπασλάμ. ΔΗΠΕΘΕ Κέρκυρας.
2011, “ΠΕΡΣΕΣ” του Αισχύλου. Σκηνοθεσία Δήμος Αβδελιώδης. Anagnosis
2010, “To μόνον της ζωής του ταξείδιον” του Γεωργίου Βιζυηνού. Σκηνοθεσία Δήμος Αβδελιώδης. Anagnosis
2010, “ΙΧΝΕΥΤΕΣ” του Σοφοκλή. Σκηνοθεσία Δήμος Αβδελιώδης. Anagnosis
2009, “Σαν του γιοφυριού της Άρτας”. Σκηνοθεσία Κατερίνα Πολυχρονοπούλου. ΔΗΠΕΘΕ Κέρκυρας
Θέατρο – Βοηθός σκηνοθέτη
2013, “Η Γυναίκα της Ζάκυθος” του Διονύσιου Σολωμού. Σκηνοθεσία Δήμος Αβελιώδης. Φεστιβάλ Αθηνών
2013, “Περλιμπλίν και Μπελίσα” του Φεντερίκο Γκαρθία Λόρκα. Σκηνοθεσία Δήμος Αβδελιώδης. Θεατρικός οργανισμός Ακροπόλ
2012, “Ωδή στον Αλέξανδρο Παναγούλη” του Δήμου Αβδελιώδη. Σκηνοθεσία Δήμος Αβδελιώδης.
2011, “Ερωφίλη” του Γεωργίου Χορτάτση. Σκηνοθεσία Δήμος Αβδελιώδης. Εθνικό Θέατρο
Σεμινάρια
2013 – 2015, Σεμινάρια σωματικού θεάτρου και χορικών. ΔΗΠΕΘΕ Κέρκυρας, θεατρικό εργαστήρι
Μουσική
2013 – 2015, Συναυλίες σε Ελλάδα και Κύπρο με τον συνθέτη και συγγραφέα Δημήτρη Μπασλάμ
Θέμα διδακτορικής έρευνας:
Θέατρο Σκιών και Animation, δύο τέχνες συγγενείς. Υλοποίηση καλλιτεχνικού έργου συνδυάζοντας τις τεχνικές του θεάτρου σκιών και του animation σε διαδραστικό περιβάλλον.
Η συγκεκριμένη έρευνα, μελετώντας τις σύγχρονες τάσεις τόσο του θεάτρου σκιών όσο και των ψηφιακών τεχνολογιών που ασχολούνται με αυτό, προσεγγίζει μέσα από μια σειρά έργων ένα είδος θεάτρου σκιών εμπλουτισμένου με ψηφιακά μέσα που διατηρεί όμως τα ζωτικά στοιχεία της παραστατικής τέχνης. Για αυτόν τον λόγο η έρευνα βασίζεται τόσο σε βιβλιογραφική μελέτη και ανάλυση έργων άλλων καλλιτεχνών, όσο και σε συμμετοχική παρατήρηση μιας ομάδας θεάτρου σκιών και δημιουργία νέων έργων που βασίζονται στην μελέτη και τον πειραματισμό με θέμα την σωματικότητα φιγούρων και παικτών πίσω από τον μπερντέ.
Παράλληλα, σε όλην αυτή τη διαδικασία τίθενται πάντα κάποια βασικά ερωτήματα που εξετάζουν την αναγκαιότητα του συγκερασμού αυτών των δύο τεχνών. Το ελληνικό θέατρο σκιών έχει τελικά την ανάγκη της αισθητικής ή σκηνοθετικής εξέλιξης προβάλλοντας πλούσιες εικόνες animation στον μπερντέ; Μπορεί ένα τέτοιο θέατρο σκιών να συνεχίσει να δίνει την αίσθηση του “παραδοσιακού”; Θα μπορούσε να συνεχίσει να θεωρείται θέατρο σκιών αυτή η τέχνη έστω και αν αποκόψει κανείς τον παίκτη από τις φιγούρες του ή κάνοντας τις φιγούρες ψηφιακά ομοιώματα τα οποία ο χειριστής κινεί χωρίς να αγγίζει;
Επιστροφή